Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΚΑΜΕΡΑΤΑ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΚΑΜΕΡΑΤΑ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τρίτη 4 Σεπτεμβρίου 2018

Η Καμεράτα στο αρχαίο θέατρο Θορικού στις 7-9-2018


Μουσική βραδιά με συναυλία της Καμεράτα – Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής στο αρχαίο θέατρο Θορικού, στο Λαύριο, θα έχει τη δυνατότητα να παρακολουθήσει δωρεάν το κοινό την Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου, στις 6 μ.μ.

Η εκδήλωση διοργανώνεται από την Εφορία Αρχαιοτήτων Αν. Αττικής, την Περιφέρεια Αττικής, το δήμο και την Εταιρεία Μελετών Λαυρεωτικής.

Στη συναυλία υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Γιώργου Παπαδόπουλου, με σολίστ τη σοπράνο Μυρσίνη Μαργαρίτη, θα παρουσιαστούν και Μότσαρτ, Χέντελ, Πουτσίνι, ενώ η χορωδία Λαυρίου θα τραγουδήσει συνθέσεις των Χατζηδάκι και Θεοδωράκη.
Το Αρχαίο Θέατρο Θορικού
 Το θέατρο του Θορικού θεωρείται το αρχαιότερο στον ελλαδικό χώρο και μοναδικό για το ιδιόμορφο ελλειψοειδές σχήμα του. Κατασκευάστηκε στη φυσική αμφιθεατρική πλαγιά στη νότια πλευρά του λόφου Βελατούρι στα τέλη του 6ου αιώνα π.Χ. Στα μέσα του 5ου αιώνα π.Χ. η ορχήστρα επεκτάθηκε και στα μέσα του 4ου αιώνα π.Χ. κατασκευάστηκε το άνω διάζωμα με ένα μνημειώδη αναλημματικό τοίχο. Έχει 21 σειρές με καθίσματα και η χωρητικότητά του φτάνει περίπου τα 4.000 άτομα. Κλίμακες (σκάλες) χωρίζουν την κατασκευή σε δύο κερκίδες άνισου μεγέθους. Είχε ξύλινη σκηνή, η οποία δεν αντικαταστάθηκε ποτέ από λίθινη, όπως στα υπόλοιπα θέατρα. Δίπλα στη δυτική πάροδο ιδρύθηκε ο μικρός ναός του Διονύσου. Στην ανατολική πλευρά του υπάρχει μία μεγάλη αίθουσα με θρανίο λαξευμένο στον βράχο, που ήταν πιθανώς τόπος συγκέντρωσης. Δίπλα στο δυτικό διάζωμα του θεάτρου υπήρχε ένα σπίτι με πεντάκλινο ανδρώνα (δωμάτιο συμποσίων) και αυλή. Το χωρίζει από το θέατρο ένα στενό μονοπάτι που ανηφορίζει στην πλαγιά. Εντύπωση προκαλεί το γεγονός, ότι ακριβώς νότια της ορχήστρας του θεάτρου και σύγχρονα με αυτό δημιουργήθηκε ένα νεκροταφείο που ήταν σε χρήση από τον 6ο αιώνα π.Χ. έως τα μέσα του 4ου αιώνα π.Χ. . Σπίτια, εργαστήρια και στοές γύρω από το θέατρο αποτελούν έναν οικισμό και δείχνουν την πυκνότητα της κατοίκησης και την ποικιλία των δραστηριοτήτων των αρχαίων κατοίκων του Θορικού. Στην πεδιάδα νότια του οικισμού, σώζεται ένα μεγάλο μαρμάρινο δωρικό οικοδόμημα σε σχήμα διπλής στοάς, του 5ου αιώνα π.Χ., που έχει γίνει γνωστό ως "ναός της Δήμητρας και Κόρης" από επιγραφή που βρέθηκε στην περιοχή.
 
Καμεράτα-Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής
 Η Καμεράτα-Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής, αποτελεί σήμερα έναν από τους πιο δραστήριους φορείς του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού. Η πολυσχιδής και πλούσια δραστηριότητά της καθώς και η φήμη της εντός, αλλα και εκτός Ελλάδας, την τοποθετούν όχι μόνο ανάμεσα στους σημαντικότερους πυλώνες της καλλιτεχνικής ζωής της χώρας μας, αλλά την κάνουν να ξεχωρίζει ως ίσως ο πλέον διακεκριμένος πρεσβευτής της μουσικής παραγωγής της Ελλάδας στο εξωτερικό. Η δραστηριότητα της Καμεράτα/Armonia Atenea εκτός συνόρων: Η Καμεράτα, γνωστή εκτός Ελλάδας με τη διεθνή της ονομασία Armonia Atenea (ονομασία που υποδηλώνει και την αθηναϊκή της προέλευση), έχει αναπτύξει μια αξιοθαύμαστη δραστηριότητα, στην οποία ο διεθνής τύπος αναφέρεται συχνά ως "το ελληνικό θαύμα" (Neue Zürchner Zeitung), ή ως "το αντίδοτο εναντίον της Κρίσης" (die Welt, Daily Telegraph). Η Καμεράτα, από το 2009, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου, απέκτησε μια ειδίκευση στις ιστορικές πρακτικές ερμηνείας με όργανα εποχής (κάτι που αποτελεί την πιο σύγχρονη κατάκτηση του διεθνούς μουσικού στερεώματος). Έκτοτε, κατόρθωσε σε ελάχιστο χρόνο να τοποθετηθεί ανάμεσα στα σημαντικότερα αντίστοιχα σύνολα του κόσμου. Κατά πολλούς κριτικούς μάλιστα, η Καμεράτα και ο Γ. Πέτρου διακρίνονται ως ερμηνευτές αναφοράς στη μουσική του 18ου αι. και μάλιστα στη μουσική του G. F. Handel. Εμφανίζεται τακτικά σε συναυλίες στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και στο Ηρώδειο, στο Κέντρο Πολιτισμού Σ. Νιάρχος και περιοδεύει στις σημαντικότερες ευρωπαϊκές αίθουσες και διεθνή φεστιβάλ.

 Γιώργος Παπαδόπουλος – Αρχιμουσικός
 Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε βιολί και Ανώτερα θεωρητικά αποφοιτώντας με δίπλωμα και Άριστα παμψηφεί. Ως μουσικός, εργάστηκε από το 1990 σε όλες τις συμφωνικές ορχήστρες της Αθήνας και σήμερα ανήκει στο δυναμικό της ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Στα 28 έτη της επαγγελματικής του σταδιοδρομίας συνέπραξε ως σολίστ με διάφορες ορχήστρες και υπήρξε μέλος πολλών μικρότερων μουσικών συνόλων, έχοντας πλούσια δραστηριότητα σε Ελλάδα και εξωτερικό. Είναι ιδρυτικό μέλος της ορχήστρας Εναρμόνια και του συνόλου Τετρακτύς (1999). Σπούδασε Διεύθυνση Ορχήστρας στο Ωδείο Αθηνών και είναι κάτοχος διπλώματος LRSM από το Associated Board of the Royal Schools of Music της Μεγάλης Βρετανίας με διάκριση (Distinction). Ως αρχιμουσικός έχει συνεργαστεί με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα και την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ, την Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων, την ορχήστρα Εναρμόνια, ορχήστρες στο εξωτερικό και πολλές ορχήστρες νέων. Κατά την διάρκεια των σπουδών του, συνεργάστηκε για 3 έτη ως πρώτος μαέστρος σε μόνιμη βάση με την Ορχήστρα του Ωδείου Αθηνών, δίνοντας πολλές συναυλίες στο Ωδείο και στο Μέγαρο Μουσικής. Η συνεργασία του με την ΕΛΣ περιλαμβάνει συμμετοχές σε εκπαιδευτικά προγράμματα σε Αθήνα και επαρχία, παραστάσεις στην παιδική σκηνή και συμετοχές σε μεγάλες παραγωγές ως βοηθός αρχιμουσικού. Έχει παρουσιάσει πολλές πρώτες εκτελέσεις έργων του Ελληνικού και διεθνούς ρεπερτορίου και έχει ηχογραφήσει μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Μυρσίνη Μαργαρίτη - Σοπράνο Η Μυρσίνη Μαργαρίτη, μια από τις σημαντικότερες Ελληνίδες σοπράνο, γεννήθηκε στη Λάρισα. Σπούδασε βιολί, αντίστιξη και τραγούδι στο Εθνικό Ωδείο στην Αθήνα, καθώς επίσης μουσικολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Με υποτροφία του Κοινωφελούς Ιδρύματος «Αλέξανδρος Σ. Ωνάσης» συνέχισε σπουδές στο Μοτσαρτέουμ του Ζάλτσμπουργκ, απ’ όπου αποφοίτησε με μεταπτυχιακό τίτλο Master στους τομείς Ληντ/Ορατόριο και Όπερα. Ως μόνιμη μονωδός στην Όπερα της Χάλλε (2006-09), ειδικεύτηκε στο ρεπερτόριο του μπαρόκ και στην ερμηνεία ρόλων λυρικής υψιφώνου όπως Παμίνα, Τσερλίνα κ.ά. Τραγούδησε στην Κρατική Όπερα του Ντάρμσταντ, στις Όπερες του Έρφουρτ και του Φυρτ, στην Netherlands Reisopera και σε πολλά φεστιβάλ όπερας και επετειακές διεθνείς διοργανώσεις, κυρίως σε Αυστρία και Γερμανία. Εμφανίζεται τακτικά σε πρωταγωνιστικους ρόλους σε σκηνικες παραγωγές της ΕΛΣ, της Καμεράτα, του ΜΜΑ και συνεργάζεται με όλα τα ορχηστρικά συνολα της χώρας. Έχει πραγματοποιήσει πολλές ηχογραφήσεις. Διδάσκει στο Ωδείο Κόνταλυ και στο Ωδείο Κλασικής και Σύγχρονης Μουσικής. 


http://www.patt.gov.gr/site/index.php?option=com_content&view=article&id=28403:synavlia-tis-kamerata-sto-arxaio-theatro-thorikoy-stis-7-9-2018&catid=285&Itemid=301

Δευτέρα 7 Δεκεμβρίου 2015

George Frideric Handel: Ο Μεσσίας-Χριστούγεννα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με την Καμεράτα υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου





George Frideric Handel: Ο Μεσσίας

ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ
Η Καμεράτα (διεθνώς γνωστή με την επωνυμία Armonia Atenea) και ο Γιώργος Πέτρου τοποθετούνται από τον διεθνή Τύπο ανάμεσα στους σημαντικότερους σύγχρονους ερμηνευτές της μουσικής του 18ου αι. Η παρουσίαση του «Μεσσία» από τα όργανα εποχής της Καμεράτα, με μια φωνητική “dream team” από διακεκριμένους έλληνες μονωδούς, δεν θα μπορούσε να λείπει από τις φετινές Χριστουγεννιάτικες εκδηλώσεις του Μεγάρου Μουσικής. Ο «Μεσσίας», το δημοφιλέστερο ίσως χορωδιακό έργο όλων των εποχών, βασίζεται σε χωρία της Παλαιάς και της Καινής Διαθήκης και αποτελεί τη μουσική επιτομή της θεϊκής Δόξας, που κορυφώνεται με το περίφημο χορωδιακό “Hallelujah”.
Δείτε το video στο youtube

Χώρος:
Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

Ημερομηνία/ Ώρα έναρξης:
12 Δεκεμβρίου 2015/21:00
Συμπαραγωγή
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Μουσικός και Εκπαιδευτικός Οργανισμός Ελλάδος

- George Frideric Handel: «Ο Μεσσίας» HWV 56, ορατόριο σε τρία μέρη
(εκδοχή βασισμένη στην πρώτη εκτέλεση του έργου στο Δουβλίνο, 1742)

Μυρσίνη Μαργαρίτη σοπράνο
Μαίρη Έλεν Νέζη μέτζο σοπράνο
Γιάννης Φίλιας τενόρος
Πέτρος Μαγουλάς μπάσος

Χορωδία Musica Atenea

Καμεράτα-Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής σε όργανα εποχής

Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου


http://www.megaron.gr/default.asp?pid=5&la=1&evID=2921


Δευτέρα 20 Ιουλίου 2015

Κριτική του Νίκου Δοντά για το μιούζικαλ «Kiss me Kate»



Από αριστερά: Νάντια Κοντογεώργη, Χάρης Ρώμας, Ειρήνη Καράγιαννη και Χάρης Ανδριανός στη σκηνή του Ηρωδείου.

Γράφει ο ΝΙΚΟΣ Α. ΔΟΝΤΑΣ με τίτλο "Κόουλ Πόρτερ όπως Χέντελ στο Ηρώδειο" στην καθημερινή
http://www.kathimerini.gr

Όχι ένα, αλλά δύο μιούζικαλ προγραμμάτισε φέτος το Φεστιβάλ Αθηνών, σαν να ήθελε να πείσει ακόμη και όσους είχαν απομείνει με αντίθετη γνώμη, πως η σχέση του με την εμπορική ελαφρά μουσική, ελληνική και ξένη, είναι εμφανώς καλύτερη απ’ ό,τι με την κλασική. Το γεγονός ότι στη συνέχεια λόγω κρίσης ακυρώθηκαν πρωτίστως συναυλίες κλασικής μουσικής και όπερας, ενισχύει τη διαπίστωση.

Ακόμη και αν δεχτεί κανείς αυτές τις προτεραιότητες, οι απορίες σχετικά με την παραγωγή του «Kiss me Kate» υπήρξαν αρκετές. Κατ’ αρχάς, τα μιούζικαλ, είτε παρουσιάζονται από εμπορικούς είτε από κρατικούς θιάσους, δίδονται συνήθως για μεγάλο χρονικό διάστημα, επειδή ως λαϊκά θεάματα στοχεύουν και στο κέρδος. Το Φεστιβάλ, αντίθετα, παρουσίασε το έργο του Κόουλ Πόρτερ για μία και μόνη βραδιά, στις 24 Ιουνίου, μετατρέποντας έτσι μια οικογενειακή διασκέδαση, ένα θέαμα που εξ ορισμού απευθύνεται στους πολλούς, σε εκλεκτή βραδιά για λίγους.


Επιπροσθέτως, παρουσίασε το έργο στον πλέον ακατάλληλο από τους τόσους χώρους του, το Ηρώδειο. Ετσι, ακύρωσε στην πράξη δύο από τα βασικότερα στοιχεία μιας παραγωγής μιούζικαλ, τα σκηνικά και τη χορογραφία. Προφανώς η χορογραφία του Τζον Τοντ όφειλε να προσαρμοστεί στην περιορισμένου χώρου επιμήκη σκηνή του ρωμαϊκού ωδείου, ενώ σκηνικά απλώς δεν υπήρχαν.

«Αμερικανικό όνειρο»

Η μεγαλύτερη απορία αφορά, βεβαίως, την επιλογή του έργου, το οποίο περίπου εβδομήντα χρόνια μετά τη σύνθεσή του (1948) μοιάζει εξαιρετικά δεμένο με την εποχή και τον τόπο στον οποίο γράφηκε. Οι τελικές φράσεις της Κέιτ αφορούν τη γυναίκα που είναι γεννημένη να υπακούει, να υπηρετεί και να ευχαριστεί. Απλοϊκά διατυπωμένες όπως είναι στο συγκεκριμένο κείμενο, ταιριάζουν άριστα στο «αμερικανικό όνειρο» του 1950, εποχή στην οποία ανήκει το έργο και στην οποία το τοποθέτησαν οι σκηνοθέτες Πάρις Μέξης και Γιώργος Πέτρου, όπως επίσης η ενδυματολόγος Αλεξία Θεοδωράκη. Η εμμονή με τα «φίφτις», αμερικανικά ή ιταλικά, δεν είναι νέα: χρονολογείται τουλάχιστον από τη δεκαετία του 1980, όταν Αμερικανοί σκηνοθέτες κατέκλυσαν τα ευρωπαϊκά θέατρα όπερας και προσέφεραν σε αρκετές περιπτώσεις ενδιαφέρουσες αναγνώσεις. Σήμερα αποτελεί πλέον συνηθισμένη, ασφαλή επιλογή, που σε έργα όπως το «Kiss me Kate» εξαντλείται στη νοσταλγία.

Ασφαλώς το μιούζικαλ του Πόρτερ δεν είναι το μόνο με αδύναμο κείμενο, του οποίου οι διάλογοι δύσκολα μπορούν να υποστηριχτούν σήμερα από τους ερμηνευτές. Πιο προβληματικό είναι μάλλον ότι η μουσική διαθέτει σε σημαντικά μικρότερο βαθμό την ποικιλία, τη δύναμη, τη ζωντάνια, την έμπνευση ενός «West Side Story», λόγου χάριν, που γράφηκε λίγα χρόνια αργότερα. Ειδικά στο πρώτο μέρος του έργου η μία νοσταλγική μελωδία ακολουθεί την άλλη χωρίς τέλος. Συνηθισμένος να παρουσιάζει μπαρόκ όπερες στην αρχική ή στην πλήρη εκδοχή τους, ο αρχιμουσικός Γιώργος Πέτρου δεν προέβη σε περικοπές και συντομεύσεις, με αποτέλεσμα μια παράσταση τρεισήμισι ωρών, που δεν απέφυγε τους πλατειασμούς.

Ετερόκλητες ερμηνείες

Βεβαίως, στον Πέτρου και στη διευρυμένη Καμεράτα οφείλεται το μεγαλύτερο μέρος επιτυχίας της παράστασης. Μέγιστη πολυτέλεια ότι η παραγωγή στηρίχτηκε από τέτοιους έξοχους μουσικούς, για τους οποίους τα στροφικά τραγούδια και τα χορευτικά νούμερα του Πόρτερ αποτελούσαν περίπατο. Με μεγάλη πείρα στο λυρικό θέατρο, ο Πέτρου διασφάλισε τον θεατρικό ρυθμό της παράστασης και συνόδευσε πολύ καλά τους ερμηνευτές. Ειδική μνεία οφείλει κανείς στα χάλκινα πνευστά, που συνεισέφεραν λαμπερό ήχο, στον Δημήτρη Γιάκα, ο οποίος έλαμψε στο πιάνο, αλλά και στον Δημήτρη Δεσύλλα, καθώς τα κρουστά στο έργο αυτό έχουν αναβαθμισμένο ρόλο.

Το πρωταγωνιστικό ζευγάρι υποδύθηκαν δύο άξιοι τραγουδιστές όπερας, η μεσόφωνος Ειρήνη Καράγιαννη ως Κατερίνα και ο βαρύτονος Χάρης Ανδριανός ως Πετρούκιος. Τραγούδησαν με μικρόφωνο, εργαλείο που απαιτεί διαφορετικό έλεγχο της φωνής, και δεν βοηθήθηκαν από τη συνολικά προβληματική μικροφωνική εγκατάσταση. Παρ’ όλα αυτά, λόγω και της σκηνικής τους άνεσης, απέδωσαν με επιτυχία τα φωνητικά μέρη, όπως επίσης την πρόζα. Ο Ανδριανός ανέδειξε κυρίως την κωμική πλευρά ενός ρόλου στον οποίο αναμένει κανείς πρωτίστως ένα γοητευτικό, επιβλητικό αρσενικό, ενώ η Καράγιαννη διέθετε την αυτοπεποίθηση μιας γυναίκας με άποψη.

Περισσότερο στο πνεύμα του έργου ήταν το δεύτερο ζευγάρι, καθώς τόσο η Νάντια Κοντογεώργη (Μπιάνκα) όσο και ο Ιάσονας Μανδηλάς (Λουκέντιος) είναι εξοικειωμένοι με το μιούζικαλ: διέθεταν τελείως διαφορετική άνεση στην κίνηση και στον χορό, όπως επίσης την αναμενόμενη αισθητική τραγουδιού. Απολαυστικό υπήρξε το γνήσια κωμικό ζευγάρι που ενσάρκωσαν οι Αλέξανδρος Μυλωνάς και Δημήτρης Ναλμπάντης. Στυλιστικά, οι δυο τους ήταν στο ίδιο μήκος κύματος και επιπλέον άριστα συντονισμένοι: το τελικό τους ντουέτο (το μόνο που δόθηκε στα ελληνικά), όπως επίσης το νούμερο της Κοντογεώργη στο β΄ μέρος, ανήκαν στις κορυφαίες στιγμές της παράστασης.

Στον ρόλο του Μπατίστα, πατέρα της Κατερίνας, ο Κώστας Βουτσάς έπαιξε με την πείρα των δεκαετιών του στο σανίδι και στα μιούζικαλ, επιστρατεύοντας γνωστές ατάκες από κινηματογραφικές του επιτυχίες. Ως ναύαρχος Χάουελ ο Χάρης Ρώμας προσέφερε μια επιτομή των τηλεοπτικών του ρόλων. Πολύ καλοί ήταν οι Γιάννης Φίλιας (Ορτένσιος) και Μιχάλης Ψύρρας (Γκρέμιος), όπως επίσης η Κατερίνα Τσιριμώνα (Χάτι) και ο Αποστόλης Ψυχράμης (Ραλφ). Το έργο δόθηκε με διαλόγους στα ελληνικά σε μετάφραση των Μέξη και Πέτρου και με τραγουδιστά μέρη στα αγγλικά.

Μιας και στη χώρα μας τα αρχεία δεν αποτελούν προτεραιότητα, αξίζει να υπενθυμιστεί ότι το «Kiss me Kate» είχε ανέβει από την Εθνική Λυρική Σκηνή τον Νοέμβριο του 1970 σε μετάφραση της Ευγενίας Συριώτη και με διανομή που σε εποχές χωρίς μικρόφωνα συγκέντρωνε αστέρες όπως η Ανθή Ζαχαράτου και η Λέλα Ζωγράφου στον ρόλο της Κέιτ, ο Γιώργος Τερζάκης και ο Ανδρέας Κουλουμπής στον ρόλο του Πετρούκιου. Η μουσική διεύθυνση ήταν του Βύρωνα Κολάση, η σκηνοθεσία του Αλεξάντερ Πίχλερ και οι χορογραφίες της Ελεν Τσουκαλά. Η παράσταση παίχτηκε με επιτυχία για δύο καλλιτεχνικές περιόδους και παρουσιάστηκε επίσης στη Θεσσαλονίκη.Έντυπη

Τρίτη 23 Ιουνίου 2015

«Kiss me Kate»



Kiss Me Kate
Ωδείο Ηρώδου του Αττικού / Herod Atticus Odeon
24 ΙΟΥΝΙΟΥ 2015 στις 21:00
Κείμενο: Sam και Bella Spewack. Στίχοι - μουσική: Cole Porter.

Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου
Σκηνοθεσία/μετάφραση: Πάρις Μέξης-Γιώργος Πέτρου
Χορογραφίες: John Todd

Μουσική από τη χρυσή εποχή του Μπρόντγουεϊ, συμφωνική τζαζ και κλασικός ήχος, μοναδικές χορογραφίες, θέατρο μέσα στο θέατρο, Σαίξπηρ:
τι άλλο να ζητήσει κανείς από μία παράσταση!
Ένα μιούζικαλ στην αυθεντική του μορφή, σαν φιλί στο μάγουλο που κάνει τα αυτιά σου να βουίζουν!

Η Καμεράτα - Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής υπό την διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου, είναι ό,τι καλύτερο συνέβη στο μουσικό θέατρο στην Ελλάδα. Έχει δώσει δείγματα γραφής με διεθνώς βραβευμένες παραστάσεις και ηχογραφήσεις όπερας και συντέλεσε αποφασιστικά στην αναζωογόνηση της ελληνικής οπερέτας.
Και τώρα, σε σκηνοθετική σύμπραξη του Γιώργου Πέτρου με τον Πάρι Μέξη, χτυπά τη νότα που θα μείνει αξέχαστη στο καλλιτεχνικό χρονολόγιο αυτής της χώρας ανεβάζοντας το «Kiss me Kate», δηλαδή τη συμφωνική εκδοχή ενός μιούζικαλ βασισμένου στο σαιξπηρικό Ημέρωμα της Στρίγγλας!

Το αριστούργημα του Cole Porter, κλασική αξία στο ρεπερτόριο μεγάλων σκηνών όπερας όπως η Komische Oper του Βερολίνου, η Όπερα του Gothenburg , η Volksoper της Βιέννης και η Glimmerglass Όπερα της Νέας Υόρκης, θα παρουσιαστεί από την Καμεράτα - Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής με πρωταγωνιστές μια ομάδα εξαίσιων λυρικών τραγουδιστών, ηθοποιών και χορευτών, με τη συνεργασία του πολυβραβευμένου αμερικανού χορογράφου John Todd.

Οι πολυτάλαντοι Ειρήνη Καράγιαννη, Χάρης Ανδριανός, Νάντια Κοντογεώργη, Χάρης Ρώμας, Κώστας Βουτσάς, Ιάσονας Μανδυλάς, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Δημήτρης Ναλμπάντης ζωντανεύουν μοναδικά τους ήρωες του Cole Porter. 



Ο Γιώργος Πέτρου θα παρουσιάσει την αυθεντική ενορχήστρωση του 1948, που υπογράφει ο θρυλικός ενορχηστρωτής των μεγάλων επιτυχιών του Μπρόντγουεϊ, Robert Russell Bennett.

Μιούζικαλ, αλλά και όπερα και υπέροχη χορευτική μουσική που συνδυάζει το μπαλέτο με την τζαζ, ενώνουν τις δυνάμεις τους για να υπηρετήσουν όχι μόνο το σαιξπηρικό πνεύμα της κωμωδίας αλλά και της αιώνιας σύγκρουσης του αρσενικού με το θηλυκό σε ένα παιχνίδι επικράτησης που ο χαμένος μπορεί να είναι στην πραγματικότητα ο μεγάλος νικητής.

Τι συμβαίνει στο Kiss Μe Kate; Δύο ηθοποιοί - σταρ, πρώην σύζυγοι, συναντώνται ξανά στη σκηνή για να ερμηνεύσουν την Κατερίνα και τον Πετρούκιο σε μια νέα μουσική εκδοχή της «Στρίγγλας που έγινε αρνάκι» του Σαίξπηρ.
Η ανυπότακτη σταρ και ο εγωκεντρικός, αλλα χαριτωμένος πρώην σύζυγος ακροβατούν στα όρια των αντοχών τους, φλερτάρουν, ερωτεύονται και παραδίδονται στην τρέλα του έρωτα, αφήνοντας πίσω τους κλισέ και κοινωνικές επιταγές. Γύρω τους, μια τραγουδίστρια του καμπαρέ, ένας τζογαδόρος χορευτής, δύο γκάνγκστερ παλιάς κοπής, ένας ναύαρχος και ένας χορός παρεξηγήσεων και κοινωνικών στερεοτύπων που αποδομούνται και ξανασυστήνονται στο κοινό.
Οι σκηνοθέτες της παράστασης, Πάρις
Μέξης και Γιώργος Πέτρου μας μεταφέρουν από τα παρασκήνια ενός σύγχρονου θεάτρου, σε ένα μαγευτικό χωριό της Ιταλίας του 1950, μια φανταστική σαιξπηρική Πάδουα στην οποία παίζεται η "Στρίγγλα που έγινε αρνάκι".
Όχι τυχαία, το Κiss me Kate τιμήθηκε με το πρώτο Βραβείο Tony που δόθηκε ποτέ σε μιούζικαλ και μέχρι σήμερα αποτελεί το μοναδικό μιούζικαλ του Porter που έδωσε περισσότερες από 1.000 παραστάσεις στο Μπρόντγουεϊ, όπου παρουσιάστηκε το Δεκέμβριο του 1948.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

ΚΑΜΕΡΑΤΑ - Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής

Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου
Σκηνοθεσία/μετάφραση: Πάρις Μέξης - Γιώργος Πέτρου
Σκηνικά - κοστούμια: Αλεξία Θεοδωράκη
Χορογραφίες: John Todd
Φωτισμοί: Γιώργος Τέλλος
Μουσική προετοιμασία/διδασκαλία χορωδίας/πιάνο: Δημήτρης Γιάκας
Βοηθός μαέστρος και μουσική προετοιμασία: Νίκος Λαάρης
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιωργίνα Γερμανού

ΔΙΑΝΟΜΗ

Lilly Vanessi/Kατερίνα: Ειρήνη Καράγιαννη
Fred Graham/Πετρούκιος: Χάρης Ανδριανός
Lois Lane/Μπιάνκα: Νάντια Κοντογεώργη
Bill Calhoun/Λουκέντιος: Ιάσονας Μανδυλάς
Δύο άντρες: Αλέξανδρος Μυλωνάς, Δημήτρης Ναλμπάντης
Harry Trevor/Μπατίστα: Κώστας Βουτσάς
Ναύαρχος Harrison Howell: Χάρης Ρώμας
Ορτένσιος: Γιάννης Φίλιας
Γκρέμιος: Μιχάλης Ψύρρας
Χάττυ: Κωνσταντίνα Τσιριμώνα
Ralph: Αποστόλης Ψυχράμης

Χορεύουν: Μιμή Αντωνάκη, Αυγή Παναγιωτοπούλου, Seth Belliston, Μιχάλης Κριεμπάρδης

Συμμετέχουν: Ελένη Σταμίδου, Αναστασία Κότσαλη, Βάγια Κωφού, Λητώ Μεσσήνη, Πένυ Δεληγιάννη, Μαριλένα Χρυσοχοΐδη, Κώστας Ζαμπούνης, Βαγγέλης Αγγελάκης, Τίμος Σιρλατζής.

Ο διευθυντής της Καμεράτα Γιώργος Πέτρου και η ταλαντούχα και δημοφιλής ηθοποιός Νάντια Κοντογιώργη, σε μια κάπως ιδιότυπη -και οπωσδήποτε χορταστική- συνέντευξη στο Web TV του Mega Γεγονότα, για το διάσημο μιούζικαλ του Κόουλ Πόρτερ "Kiss me Kate" που ανεβαίνει στο Ηρώδειο στις 24 Ιουνίου :



Πέμπτη 23 Οκτωβρίου 2014

Η νέα δόξα των κόντρα τενόρων. Ξεκινάει σήμερα η Καμεράτα υπό τον Γιώργο Πέτρου


© Provided by kathimerini.gr Ξεκινάει σήμερα η Καμεράτα υπό τον Γιώργο Πέτρου (φωτ.) στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

Απόψε στο Μέγαρο Μουσικής θα συμβεί το εξής. Αν είμαστε ανάμεσα στο κοινό, θα είμαστε οι πρώτοι που θα ακούσουμε τους τέσσερις κορυφαίους κόντρα τενόρους με την Καμεράτα, πριν ξεκινήσουν για τη διεθνή περιοδεία τους. Και θα είμαστε, ως ιστορικά ενημερωμένο και μουσικά υποψιασμένο κοινό, σε απευθείας σύνδεση με τη θέρμη που γεννά διεθνώς, με βάση την Ευρώπη, η τρέλα, η μανία ή απλώς περιέργεια για τη μουσική του 18ου αιώνα. Ιδίως τη λιγότερο παιγμένη. Μέσα από αυτήν την αύρα της εποχής του μπαρόκ και των καστράτι, μέσα από τον απόηχο μιας χωνεμένης ποπ κουλτούρας (με αφετηρία την ταινία «Φαρινέλι» το 1994) και μέσα από μία ολοένα και πιο επεξεργασμένη ανάγκη για αυθεντικό ήχο εκείνης της περιόδου, γινόμαστε μάρτυρες της λατρείας των κόντρα τενόρων.

Στην Ευρώπη

Τέσσερις θα ακούσουμε σήμερα, ένας κι ένας όλοι, σ’ ένα γκαλά που έρχεται να επισφραγίσει και να επιβεβαιώσει την ανοδική, διεθνή τροχιά της Καμεράτας-Ορχήστρας Φίλων της Μουσικής (ή απλώς Armonia Atenea). «Υπάρχει πλέον εμπιστοσύνη στο έμψυχο υλικό που παράγει η Ελλάδα», λέει ο αρχιμουσικός Γιώργος Πέτρου, διευθυντής της Καμεράτας. «Και δεν μιλάω μόνο για τη δική μας ορχήστρα, αλλά γενικότερα για τη μουσική άνθηση, με την ΚΟΑ και τη Λυρική να κάνουν δικές τους αξιόλογες παραγωγές. Είμαστε τυχεροί που βιώνουμε αυτήν την άνθηση, όταν πριν από λίγα χρόνια θα ήταν αδιανόητο ένα ελληνικό μουσικό σύνολο, όπως η Καμεράτα, να δέχεται προσκλήσεις από τα μεγαλύτερα θέατρα της Ευρώπης».

Το Παρίσι (Θέατρο Champs-Elysées), η Μαδρίτη (Teatro Real), η Κωνσταντινούπολη (Αίθουσα CRR) περιμένουν, το 2015, αυτό το νέο πρότζεκτ της Καμεράτας. Οι κόντρα τενόροι, όλοι σπουδαίοι με αυτόνομες καριέρες, ο Max-Emanuel Cencic από την Κροατία και στενός, ήδη, συνεργάτης της Καμεράτας, ο Xavier Sabata από την Ισπανία, ο Vince Yi από τη Νότιο Κορέα και ο Yuriy Mynenko από την Ουκρανία, θα συμπράξουν σε μία μοναδική συγκυρία, η οποία, μάλιστα, θα ηχογραφηθεί στις αρχές του χρόνου ως το «The Counter Tenor Gala»από μεγάλη δισκογραφική εταιρεία. Η Καμεράτα περιβάλλεται πλέον με εμπιστοσύνη αφού οι ηχογραφήσεις της ανεβαίνουν στην κορυφή της εκτίμησης διεθνώς.

«Υπάρχει αύξηση του ενδιαφέροντος για τη μουσική του 18ου αιώνα», λέει ο Γιώργος Πέτρου, «για τις ερμηνείες, τα όργανα εποχής, το άγνωστο ρεπερτόριο. Μέσα από αυτό το κλίμα προκύπτει και το ανανεωμένο ενδιαφέρον για τους κόντρα τενόρους. Εχουμε πλέον εξαιρετικούς ερμηνευτές, που έχουν αγγίξει ένα εξωπραγματικό επίπεδο σε σχέση με το πρόσφατο παρελθόν». Στη συναυλία απόψε, η Καμεράτα θα πλαισιώσει τους κόντρα τενόρους με σονάτες Χέντελ, Βιβάλντι και Χάσε παράλληλα με άριες και σύνολα.

​​ Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, 23/10 (8.30 μ.μ).
Πηγή από την 


kathimerini.gr
Νίκος Βατόπουλος

Προηγούμενα άρθρα μου για την Καμεράτα υπό τον Γιώργο Πέτρου :


http://tehneskaigrammata.blogspot.gr/2014/06/blog-post_8.html
http://armonikh.blogspot.gr/2014/06/blog-post_10.html

Πέμπτη 16 Οκτωβρίου 2014

Η Καμεράτα στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών Οι τέσσερις ορχηστρικές Σουίτες του Bach




Η Καμεράτα στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
Οι τέσσερις ορχηστρικές Σουίτες του Bach
17 Οκτωβρίου 2014 20:30 Κεντρική Σκηνή


Μετά την πολύ επιτυχημένη παρουσίαση όλων των Βρανδεμβούργιων κοντσέρτων του Μπαχ από την Καμεράτα με όργανα εποχής στη Στέγη, τον Οκτώβριο του 2012, η διεθνώς καταξιωμένη ορχήστρα και ο καλλιτεχνικός της διευθυντής, Γιώργος Πέτρου, υπόσχονται άλλη μια μοναδική εμπειρία με τη μουσική του πολυαγαπημένου Γιόχαν Σεμπάστιαν.

Τις 8 Ιουνίου 2014  στο Αμφιθέατρο του Δημαρχιακού Μεγάρου Καλυβίων Αττικής είχαμε τη τύχη και τιμή να απολαύσουμε συναυλία της Ορχήστρας Φίλων της Μουσικής «ΚΑΜΕΡΑΤΑ» με έργα των W.A. Mozart, P. I. Tchaikovsky και άλλων μεγάλων κλασικών συνθετών που διοργάνωσαν ο Δήμος Σαρωνικού και το Νομικό Πρόσωπο «ΑΡΙΣΤΟΔΙΚΟΣ» τιμώντας  τον συμπατριώτη τους, Γιώργο Πέτρου, καλλιτεχνικό διευθυντή της Ορχήστρας Φίλων της Μουσικής «ΚΑΜΕΡΑΤΑ», αναγνωρίζοντας τη διεθνή καλλιτεχνική του καταξίωση και πορεία στον χώρο της μουσικής.

Δείτε σχετικά άρθρα μου 



Η Καμεράτα με τον διευθύνων Γιώργο Πέτρου (φωτογραφία στο αμφιθέατρο Νυχά του Δημαρχιακού Mεγάρου Καλυβίων Θορικού Αττικής του Δήμου Σαρωνικού τις 8/6/2014 )


Οι περίφημες τέσσερις ορχηστρικές Σουίτες του μεγάλου Γερμανού συνθέτη ζωντανεύουν από τα μπαρόκ όργανα εποχής της Καμεράτα. Οι μεγαλειώδεις αυτές συνθέσεις, εμπνευσμένες από τη λάμψη της γαλλικής χορευτικής μπαρόκ σουίτας, είναι έργα της ώριμης περιόδου του Μπαχ.

Από τις δεξιοτεχνικές σολιστικές συνεισφορές του μπαρόκ όμποε και του μπαρόκ φαγκότου στη Σουίτα αρ. 1 περνάμε στον τρυφερό διάλογο ανάμεσα στο φλάουτο τραβέρσο και τα έγχορδα της Σουίτας αρ. 2, με την περίφημη “Bandinerie”, ένα από τα διασημότερα… ringtones των κινητών τηλεφώνων!

Το μεγαλείο του ήχου της φυσικής μπαρόκ τρομπέτας και τα τύμπανα εποχής με φυσικό δέρμα πλαισιώνουν μια από τις πιο συγκινητικές μελωδίες που γράφτηκαν ποτέ: το περίφημο “Air” για έγχορδα, από τη Σουίτα αρ. 3.

Η Σουίτα αρ. 4 αντιπαραβάλλει σολιστικούς διαλόγους ανάμεσα σε ομάδες: τρεις τρομπέτες και τύμπανα συνομιλούν αριστοτεχνικά με τρία όμποε και φαγκότο πλαισιωμένα από τον αιθέριο ήχο των εγχόρδων της Καμεράτα.

Προσοχή: Ο Μπαχ... χορεύει!

https://www.youtube.com/watch?v=JUnVr2-OIUA


Καμεράτα (με όργανα εποχής)
Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Ορχηστρική σουίτα αρ. 1 σε ντο μείζονα BWV 1066
Ouverture
Courante
Gavotte I/II
Forlane
Minuet I/II
Bourree I/II
Passepied I/II

Ορχηστρική σουίτα αρ. 3 σε ρε μείζονα BWV 1068
Ouverture
Air
Gavotte I/II
Bourree
Gigue

Διάλειμμα

Ορχηστρική σουίτα αρ. 2 σε σι ελάσσονα BWV 1067
Ouverture
Rondeux
Sarabande
Bourree I/II
Polonaise/double
Minuet
Badinerie
Φλάουτο τραβέρσο: Ζαχαρίας Ταρπάγκος

Ορχηστρική σουίτα αρ. 4 σε ρε μείζονα ΒWV 1069
Ouverture
Bourree I/II
Gavotte I/II
Minuet I/II
Réjouissance

ΜΟΥΣΙΚΟΙ
Εξάρχων: Sergiu Nastasa
Βιολιά Α: Liu Jing, Γιώργος Παναγιωτόπουλος, Ιωάννα Γαϊτάνη
Βιολιά Β: Otilia Alitei, Νάσος Μαρτζούκος, Αγγέλα Φαναριώτη, Louise Stahl
Βιόλες: Κρυσταλία Γαϊτάνου, Elisabeth Schaefer
Βιολοντσέλα: Ιάσων Ιωάννου, Christopher Humphreys, Ηλίας Σακαλάκ
Κοντραμπάσο: Βασίλης Παπαβασιλείου
Μπαρόκ όμποε: Γιάννης Παπαγιάννης, Δημήτρης Βάμβας, Στέλλα Νικολαΐδη
Μπαρόκ φαγκότο: Αλέξανδρος Οικονόμου
Μπαρόκ τρομπέτες: Fruzsi Hara, Saleem Khan, Σπύρος Αρκούδης
Μπαρόκ τύμπανα: Δημήτρης Δεσύλλας
Τσέμπαλο: Μάρκελλος Χρυσικόπουλος


Σχετικά αρχεία
Πρόγραμμα συναυλίας



Τιμές εισιτηρίων:
15 – 18 – 28 €
Μειωμ. 10 - 12 - 15 € | Άνεργοι 5 €
Parking "Στέγη Γραμμάτων
& Τεχνών"
Άνετη & οικονομική στάθμευση εντός της Στέγης



Τρίτη 10 Ιουνίου 2014

Μάγεψε τους θεατές η Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής ΚΑΜΕΡΑΤΑ στη συναυλία που έδωσε στον Δήμο Σαρωνικού


Μάγεψε τους θεατές που κατέκλυσαν το αμφιθέατρο του δημαρχιακού μεγάρου του Δήμου Σαρωνικού η Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής «Καμεράτα» που έδωσε μια εξαιρετική συναυλία για τους φίλους της μουσικής της περιοχής μας υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Γιώργου Πέτρου.








Το πολυάριθμο κοινό απόλαυσε ένα πρόγραμμα που περιλάμβανε δημιουργίες σπουδαίων κλασικών συνθετών όπως είναι ο Arcangelo Corelli, o Antonio Vivaldi, o Wolfgang Amadeus Mozzart κ.α. και χειροκρότησε με ενθουσιασμό τους μουσικούς της πολυβραβευμένης «Καμεράτα» που κέρδισε τις εντυπώσεις και σε αυτή της την εμφάνιση.
Η συναυλία πραγματοποιήθηκε σε μια ιδιαίτερα συγκινησιακά φορτισμένη ατμόσφαιρα τόσο για τον ίδιο τον μαέστρο που η καταγωγή του από την πλευρά του πατέρα του είναι από τα Καλύβια όσο και για τους συντοπίτες του που γέμισαν την αίθουσα του αμφιθεάτρου για να τον τιμήσουν. Εξάλλου, επιθυμία της δημοτικής αρχής ήταν πέρα από το να προσφέρει στους κατοίκους της περιοχής μια ξεχωριστή μουσική βραδιά, με την ευκαιρία της συναυλίας να τιμήσουν τον διεθνούς φήμης μαέστρο και καλλιτεχνικό διευθυντή της «Καμεράτα», αναγνωρίζοντας τη διεθνή καλλιτεχνική του καταξίωση και πορεία στον χώρο της μουσικής.


Ο Δήμαρχος Σαρωνικού Πέτρος Φιλίππου στο τέλος της συναυλίας παρέδωσε στον αρχιμουσικό Γιώργο Πέτρου ένα φωτογραφικό άλμπουμ με παλιές φωτογραφίες του πατέρα του Κώστα από την εποχή που εκείνος ζούσε στα Καλύβια και τις οποίες ο δήμος συγκέντρωσε από συγγενείς και φίλους της οικογένειας (Ελένη Γκίνη, Ελένη Κώνστα, Γιώργο Λιάπη, Χρήστο Δημητρίου).


Ο ίδιος ο μαέστρος παραλαμβάνοντας το άλμπουμ από τα χέρια του δημάρχου δήλωσε βαθιά συγκινημένος, ευχαρίστησε τον Δήμο Σαρωνικού για την τιμητική εκδήλωση που διοργάνωσε και κλείνοντας είπε ότι ένιωσε σαν να έπαιζε σε φίλους του.
Κλείνοντας οι παρευρισκόμενοι , με τις ψυχές να πάλλονται από τις εξαίσιες μελωδίες, δεν σταματούσαν για ώρα να χειροκροτούν  τόσο τον Μαέστρο-που βγήκε δύο φορές να χαιρετήσει- όσο και το μουσικό σχήμα της Καμεράτα. 
Κι εκείνοι, ενδίδοντας στον ενθουσιαμό του κοινού, μας χάρισαν άλλες δύο υπέροχες μελωδίες, πέραν του προγράμματος. Ελπίζουμε κι ευχόμαστε αυτή η βραδιά κλασικής μουσικής που μας ταξίδευσε με τους ήχους της σε κόσμους μαγικούς και γέμισε την ψυχή μας χρώματα, να επαναληφθεί σύντομα. Εξάλλου ο μαέστρος μας το υποσχέθηκε...



Στην εκδήλωση παραβρέθηκαν οι υποψήφιοι Περιφερειακοί Σύμβουλοι Ανατολικής Αττικής κ.κ. Θεόδωρος Γκοτσόπουλος, Βασίλης Ζήσης και Αντώνης Γούλιαρης, δημοτικοί σύμβουλοι, ο μαέστρος της Χορωδίας Καλυβίων κ. Κώστας Δρακάκης, ο πρώην διευθυντής του Δημοτικού Ωδείου και συνθέτης κλασικής μουσικής κ. Χρήστος Λαμπριανίδης, εκπρόσωποι συλλόγων και φορέων του δήμου και πλήθος κόσμου.

Δείτε βίντεο με εμφανίσεις του και αφιερώσεις προς τιμήν του



Δείτε το αφιέρωμα στο ΣΚΑΙ
Γιώργος Πέτρου, μαέστρος - Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής, Καμεράτα Στην Πράξη - 02/03/2014


https://www.youtube.com/watch?v=lmPYyrptpts

Πηγή :
http://www.saronikoscity.gr/wil.aspx?a_name=activities-planning&itemid=2649



Τελευταία στη συναυλία και καταιδρωμένη  η επιμελήτρια του άρθρου Πετρούλα Σίνη
η φωτογραφία είναι του κου Ευάγγελου Νικ. Γούλα Studio VGgr